De ijsbergen in West-Groenland vormen een gigantisch openluchtmuseum voor moderne kunst. Sommige werken lijken parels van architecturale design, andere zijn dan weer zeer abstracte constructies.
Eén ding hebben deze ijsbergen gemeen: als ze afbreken van de gletsjer, waar ze gevormd werden door sneeuwval die teruggaat tot 15.000 jaar geleden, zijn ze gedoemd om op te lossen in de zee. Ijsbergen tonen zowel een magnifieke schoonheid als de droefheid van de eindigheid - een gelaagde poëzie die vervat zit in het Japanse concept ‘Mono no aware’ - 物の哀れ.
De audiovisuele installatie ICEBERG toont momentopnames in het bestaan van een ijsberg, met dronebeelden, time lapses en surround soundscape. Sommige ijsbergen zijn nog dicht bij hun origine in de Isfjord, andere al verder in hun transformaties in open zee. Stef Van Alsenoy nodigt uit tot een stilstaan bij de schoonheid en grandeur van de natuur, en tegelijk tot een reflectie over onze omgang ermee - want nergens is klimaatopwarming zo tastbaar en zichtbaar als in Groenland.
De installatie is onderdeel van de ICEBERG tentoonstelling in CCHA Hasselt (van 14 maart tot 16 mei 2027).
∙ 19:00 deuren open
∙ 19:00 audiovisuele installatie ICEBERG, Stef Van Alsenoy (Studio 3)
∙ 19:00 geluidsinstallatie Refractions, Alice Van Biesen (Studio 2)
∙ 19:30 inleiding
∙ 20:15 concert (zonder pauze)
∙ 21:30 einde
∙ 13:00 deuren open
∙ 13:00 audiovisuele installatie ICEBERG, Stef Van Alsenoy (Studio 3)
∙ 13:00 geluidsinstallatie Refractions, Alice Van Biesen (Studio 2)
∙ 13:30 rondleiding: Flagey, Pakketboot & Geluidsfabriek (Korei Guided Tours) (combi-tickets)
∙ 14:15 inleiding: Sander De Keere (EN)
∙ 15:00 concert (zonder pauze)
∙ 16:15 einde
Stef Van Alsenoy is fotograaf, sounddesigner en opnametechnicus. Zijn fotografie vertrekt vaak vanuit het landschap, maar draait zelden om het landschap zelf. Vormen, beweging, texturen en de aanwezigheid van visuele stilte staan centraal. De Japanse concepten Ma 間 (negatieve ruimte) en Mono no aware 物の哀れ (een bewustzijn over vergankelijkheid en de waardering voor vluchtige schoonheid) doordringen zowel zijn fotografie als zijn soundscapes.
Fotografie en sounddesign vullen elkaar aan in zijn werk, met tijd als essentieel element: stilgezet door lange belichtingstijden, samengebald in timelapses of vertraagd in zich ontwikkelende klanklandschappen. Zijn geluidsontwerpen vormen vaak een akoestisch verlengstuk van beeldende kunst of theatervoorstellingen. Met minimalisme, organische texturen, gevonden geluiden en stilte voegen ze een extra dimensie toe aan de visuele context.
In Refractions onderzoekt Alice Van Biesen hoe ze het zeeleven kan nabootsen, in plaats van haar eigen klanken op te leggen aan een onderwaterwereld die ons akoestisch grotendeels onbekend is. In de fysica is refractie de afbuiging van een golf wanneer die van het ene medium naar het andere overgaat. Bewegen van het ene naar het andere medium, wordt hier bewegen tussen het vertrouwde klanklandschap en het onbekende van onder de zeespiegel. Zo verkent deze geluidsinstallatie hoe een gesprek tussen mens en zeeleven zou plaatsvinden.
‘Refractions begon met field recordings van het zeeleven: die zijn niet-menselijk en altijd anders. Ze maken deel uit van een klankerfgoed dat ik nog maar net begin vast te leggen. Samen met muzikanten verkennen we deze opnames verkennen en proberen we na te bootsen wat we horen.
In een eerste 'refraction' wordt het mariene menselijk. In een tweede keert het menselijke terug naar het water, waar het opnieuw wordt opgenomen met dezelfde hydrofoons waarmee ik naar walvissen luisterde. Wat terugkomt, is niet helemaal menselijk en ook niet helemaal marien: een stem uit het tussengebied.’
Alice Van Biesen
∙ 19:00 deuren open
∙ 19:00 audiovisuele installatie ICEBERG, Stef Van Alsenoy (Studio 3)
∙ 19:00 geluidsinstallatie Refractions, Alice Van Biesen (Studio 2)
∙ 19:30 inleiding
∙ 20:15 concert (zonder pauze)
∙ 21:30 einde
∙ 13:00 deuren open
∙ 13:00 audiovisuele installatie ICEBERG, Stef Van Alsenoy (Studio 3)
∙ 13:00 geluidsinstallatie Refractions, Alice Van Biesen (Studio 2)
∙ 13:30 rondleiding: Flagey, Pakketboot & Geluidsfabriek (Korei Guided Tours) (combi-tickets)
∙ 14:15 inleiding: Sander De Keere (EN)
∙ 15:00 concert (zonder pauze)
∙ 16:15 einde
Alice Van Biesen is geluidstechnicus en onderzoeker. Haar werk draait om de akoestische intelligentie van een ruimte. Voor haar heeft geluid vele lagen en is opnemen een dialoog tussen de uitvoerder, de technicus en de ruimte zelf.
Haar werk bevraagt het idee dat geluidstechniek louter technisch is. Ze beschouwt akoestiek als een onderdeel van de muziek, dat mee bepaalt hoe uitvoerders zich uitdrukken, keuzes maken en een werk interpreteren. In projecten rond historische en architecturale akoestiek onderzoekt ze hoe onze manier van luisteren verandert naargelang de plek en de tijd.
Alice zoekt steeds een evenwicht tussen controle en openheid voor wat zich aandient. Zo ontstaan momenten waarop klank, ruimte en artistieke intentie samenkomen in een luisterervaring voor het hele lichaam.
Geïnspireerd door het concertprogramma van Sibelius 7 stelde filmjournalist Robin Broos een persoonlijke filmselectie samen. Films met iconische landschappen: meteen herkenbaar en voorgoed verankerd in ons filmgeheugen.
van muziek zien in kleuren, tot experimenteren met elektronica en doorbreken op het operapodium – Saariaho in een notendop
Net zoals de golven van de zee in een perpetuum mobile naar de horizon deinen, ontvouwt de muziek in dit programma zich haast zonder begin of einde. Met de blik op oneindig creëren Saariaho, Britten en Sibelius muziek die intens gelinkt is aan persoonlijke ervaringen, de kracht van de natuur en de zee. Voor deze Beyond The Score stroomt de zee tussen de noten. Bewegend als het getij versmelten orkestrale meesterwerken met de klanklandschappen van Vera Cavallin en Christophe Albertijn tot één ononderbroken golf.
